ДАВАЙТЕ, ПОИГРАЕМ

Зима стоит на пороге. Настало время чудес, или чудесное время, если проводить его в кругу семьи, используя время непогоды для прекрасных семейных вечеров. Можно по очереди наряжаться в Деда Мороза и играть до самого Нового года. Практика показывает, что подготовка к празднику, его предвкушение, играет огромную роль в создании настроения. Предлагаем пополнить копилку новогодних игр.

«СУГРОБ-ЯМА-СНЕЖИНКА»

(исполняющий роль Деда Мороза)

Как только я скажу: «Сугроб!», все поднимите руки вверх. Скажу «Яма!», все присядьте. Скажу: «Снежинка!», все, не опуская рук, изобразите ее. Вот и все! Запомнили? Начинаем игру! Сугроб! Яма! Снежинка! Сугроб! (усложнить можно, если говорить одно, а показывать другое)

«НОВОГОДНИЙ АУКЦИОН»

Дед Мороз предлагают детям назвать все игрушки, которые могут висеть на праздничной елке. Побеждает тот, кто назвал последнее слово. Например, последним назвали слово «хлопушка». Тогда Дед Мороз говорит «Хлопушка – раз, хлопушка – два! Стоп игра!»

                        

 

УЧИТЬ ИЛИ НЕ УЧИТЬ?

Несмотря на то, что ребёнок фальшиво поёт песни Чебурашки, и слуха у него нет; несмотря на то, что пианино некуда поставить, и бабушка не может возить ребёнка «на музыку»; несмотря на то, что ребёнку вообще некогда – английский, испанский, секция по плаванию, балет и т.д… Есть веские причины всё это преодолеть и всё-таки учить детей музыке, и эти причины должны знать современные родители:

1. Играть – это следовать традиции. Музыке учили всех аристократов, русских и европейских. Музицировать – это лоск, блеск и шик, апофеоз светских манер.

2. Музыкальные занятия воспитывают волю и дисциплину: заниматься на инструменте надо постоянно, регулярно и без перерывов. Зимой и летом, в будни и праздники. Почти с тем же упорством, с каким чемпионы тренируются в спортзале и на катке. Но, в отличие от героев спорта, играя на рояле, нельзя сломать ни шею, ни ногу, ни даже руку. Музыка – это воспитание характера без риска травмы.

3. Занимаясь музыкой, ребёнок развивает математические способности. Он пространственно мыслит, попадая на нужные клавиши, манипулирует абстрактными звуковыми фигурами, запоминая нотный текст, и знает, что в музыкальной пьесе как в математическом доказательстве: ни убавить, ни прибавить! Не случайно Альберт Эйнштейн играл на скрипке, а профессора физики и профессора математики Оксфорда составляют 70% членов университетского музыкального клуба.

4. Музыка и язык – близнецы-братья. Они родились следом друг за другом: сначала старший – музыка; потом младший – словесная речь, и в нашем мозге они продолжают жить рядом. Фразы и предложения, запятые и точки, вопросы и восклицания есть и в музыке, и в речи. Играющие и поющие лучше говорят и пишут, легче запоминают иностранные слова, быстрее усваивают грамматику. Меломаны-литераторы Тургенев и Стендаль, Пастернак и Толстой, Руссо и Роллан, каждый из которых знал не один иностранный язык, рекомендуют всем будущим полиглотам музыку.

5. Музыка структурна и иерархична: крупные произведения распадаются на менее крупные части, которые в свою очередь делятся на небольшие темы и фрагменты, состоящие из мелких фраз и мотивов. Психологи доказали, что маленькие музыканты, ученики знаменитого Шиничи Сузуки, если даже не слишком преуспели в развитии музыкального слуха и памяти, обошли своих сверстников по уровню структурного мышления. Музыка ведёт прямо к вершинам компьютерных наук; не случайно фирма Microsoft предпочитает сотрудников с музыкальным образованием.

6. Музыкальные занятия развивают навыки общения или, как их сегодня называют, коммуникативные навыки. За годы учёбы ребёнок-музыкант познакомится с галантным и дружественным Моцартом, ершистым и атлетичным Прокофьевым, умудрённым и философичным Бахом и другими очень разными музыкальными персонами. Играя, ему придётся в них перевоплотиться и донести до публики их характер, манеру чувствовать, голос и жесты. Теперь остаётся один шаг до таланта бизнесмена, для которого едва ли не главное – находить общий язык с людьми.

7. Музыканты мягкосердечны и одновременно мужественны. Как утверждают психологи, музыканты-мужчины чувственны, как дамы, а музыканты-женщины стойки и тверды духом, как мужчины. Музыка смягчает нравы, но, чтобы в ней преуспеть, надо быть мужественным.

8. Занятия музыкой приучают «включаться по команде». Музыканты меньше боятся страшного слова deadline – срок сдачи работы. В музыкальной школе нельзя перенести на завтра или на неделю вперёд зачёт по гаммам и классный концерт. Положение артиста на сцене приучает к максимальной готовности «по заказу», и ребёнок с таким опытом не завалит серьёзный экзамен, интервью при приёме на работу и ответственный доклад. Музыкальные занятия в детстве – это максимальная выдержка и артистизм на всю жизнь.

9. Музыкальные занятия воспитывают маленьких «цезарей», умеющих делать много дел сразу. Музыка помогает ориентироваться в нескольких одновременных процессах: так, читающий с листа пианист, сразу делает несколько дел – помнит о прошлом, смотрит в будущее и контролирует настоящее. Музыка течёт в своём темпе, и читающий с листа не может прерваться, отдохнуть и перевести дух. Музыка приучает мыслить и жить в нескольких направлениях. Ребёнку-музыканту будет легче бежать по нескольким жизненным дорожкам и везде приходить первым.

10. Музыка – лучший путь к жизненному успеху.

 

О МУЗЫКЕ И НЕ ТОЛЬКО…

 Почему мы любим слушать музыку?

Мелодия и гармония – лучшие лекарства от хандры, а прослушивание классических музыкальных произведений может сделать нас умнее и излечить серьезные недуги. Правда ли это? Неужели музыка действительно обладает такой силой воздействия на организм человека?

Норвежские преподаватели нейробиологии музыки Аре Бреан и Гейр Ульве Скейе в своей книге «Музыка и мозг. Как музыка влияет на эмоции, здоровье и интеллект» (2020) помогают заглянуть внутрь головы и посмотреть, что там происходит, когда вы слушаете любимую песню. В последние десятилетия в науке о человеческом мозге произошел прорыв благодаря новейшим технологиям, позволяющим узнать гораздо больше об устройстве и функциях мозга.

Так исследователи считают, что младенцы с рождения узнают и различают ритмы, интервалы и звукоряды, они также способны воспринимать акустические характеристики слогов и мелодию (просодию) в языке. Путь маленьких детей к общению с помощью языка начинается с музыкальной коммуникации. Музыка имеет особое свойство — она вызывает всевозможные чувства и очень точно передает эмоциональную информацию.

Почему мы получаем удовольствие от музыки?

Для выживания она бесполезна, но есть теория, согласно которой музыка — это тренажерный зал для мозга. Мозг — это очень хороший прогностический механизм. Он должен постоянно предсказывать развитие событий, потому что это дает нам возможность подготовиться к их последствиям. Это важная для эволюции способность — умение подготовиться, адаптироваться к тому, что может с нами случиться.

Музыка очень сложно структурирована, и это позволяет нашим прогностическим механизмам делать предположения о том, как она будет развиваться, куда повернет мелодия, насколько она нас удивит. Мы можем формировать ожидания на разных уровнях. Конечно, в случае с музыкой мы делаем это не для выживания, но, согласно этой теории, нам от природы интересно предсказывать развитие событий, мы ничего не можем с этим поделать. Музыка — прекрасная возможность потренироваться в таких предсказаниях. Кроме того, нам нравится угадывать и отчасти из-за этого — слушать музыку.

На разных этапах построения и оценки догадок о содержании музыкального произведения активны разные зоны мозга. Одни участки активируются, когда мы пытаемся предугадать развитие музыки. А когда мы оцениваем точность своих догадок, срабатывают системы вознаграждения, и мы испытываем наслаждение.

Канадские ученые Блад и Заторре провели исследование о том, что происходит в мозге, когда от музыки у нас бегут мурашки по коже — обычно такая реакция связана с каким-то конкретным местом в композиции. Она индивидуальна: на каждого человека так действует разная музыка, разные фрагменты произведений.

Оказалось, что мурашки от музыки связаны с такими зонами, как миндалина, островковая доля и таламус, которые отвечают за удовольствие и реагируют и на другое поведение, связанное с системами вознаграждения, — например, пищевое.

Когда начинать учить музыке? 

Нет ни одной культуры без музыки. В отличие от изобразительного искусства, языка и большинства других присущих человеку видов самовыражения, у музыки нет внешней формы. Слова и изображения, как правило, являются символами конкретных явлений и предметов, но мелодия, гармония или ритмика не имеют подобных аналогов или соответствующих им явлений во внешнем мире. Доказано, что даже новорожденные способны интуитивно находить в музыке ритм и следовать ему... Поэтому, на вопрос: «Когда начинать учить музыке?», правильный ответ: «С рождения!»

Из вышеизложенного следует, что для слушания выбирать стоит сложную, классическую, красивую музыку, чтобы не получить результата, представленного по ссылке https://youtu.be/CkQqioiIxQU

 

ЗАНЯТИЯ МУЗЫКОЙ ПОМОГАЮТ ОБЩЕНИЮ

Занятия второго полугодия были направлены на пополнение словаря музыкальных интонаций. Мы узнали, что с помощью звуков можно передавать различные настроения и характеры, учились мимически обогащать исполняемые образы. Детям интересно узнавать о возможностях невербального общения.

Передача любой информации происходит посредством знаковых систем. В связи с этим выделяют вербальную коммуникацию (речь) и невербальную (мимика, жесты, интонация, тон, походка, осанка), предназначенную для более полного понимания передачи эмоционального состояния человека.

Следует подчеркнуть практическую важность умения «читать» невербальную информацию. Отметим, что общение, в том числе невербальное, играет исключительную роль в становлении личности ребенка и его социализации. Чем полнее будет сформировано умение общаться, тем качественнее будет осуществление любой деятельности. И это важно учитывать в процессе образования и в повышении общей культуры.

Начинать следует с тех образцов мимики, которые передают положительные переживания: радость, удивление, жалость, любовь, дружба, сочувствие, восхищение, уважение.

На занятиях по развитию эмоциональной выразительности пения мы учитываем следующие функции вокального голоса:

Первая функция голоса состоит в том, чтобы обеспечить слышимость звучащего голоса. Вторая функция голоса – быть выразителем мысли текста песни. Третья функция – быть проводником чувств.

КАК научить ребенка вслушиваться в собственный голос и управлять линией собственной речи? Предлагаем несколько игр и упражнений.

АРТИКУЛЯЦИОННАЯ ГИМНАСТИКА

- проткнуть язычком левую щеку

- проткнуть язычком правую щеку

- то же

- проткнуть языком верхнюю губу

- затем нижнюю

- то же

- «вибрато» губами

- широко открыть рот

- покусать кончик языка

- покусывать всю поверхность языка

- покусать нижнюю губу по всей поверхности

- покусать нижнюю губу по всей поверхности

- в улыбке открыть верхние зубы

- вывернуть нижнюю губу, придав лицу обиженное выражение

- в улыбке открыть верхние зубы

- вывернуть нижнюю губу

- пожевать язык боковыми зубами

- провести языком между верхней (затем нижней) губой и зубами

- улыбнуться

ЗВУКОПОДРАЖАНИЕ

У одуванчиков — взлеталка:

«Фу-у-у-у!»

У мотоцикла — рычалка:

«Трр-трр!»

У часов — смешилка:

«Ха-ха-ха!»

У мышки — пищалка:

«Пи-пи-пи».

У лошажки — ржалка:

«И-го-го».

У ветра — задувалка:

«У-у-у-у».

У каблуков — стучалка:

«Тук-тук».

У носа — сопелка:

«Ф-ф-ф».

У ежика — пыхтел ка:

« Пых- пых- пых».

У телефона — звонилка:

« Диль-диль-диль».

А у солнца — светилка:

«А-а-а-а».

О.Ватиетис

Вьюга

Изобразим зимнюю вьюгу, воющую в ненастный вечер. По сигналу «Вьюга начинается» вы тихо произносите: «У-у-у». По сигналу «Сильная вьюга» говорите громко: «У-у-у». По сигналу «Вьюга кончается» произносите тише и смолкаете по сигналу «Вьюга кончилась».

Упражнение «Кошка и мышка»

«- Кошка, как тебя зовут?

- Мяу!

- Стережёшь ты мышку тут?

- Мяу!

- Кошка, хочешь молока?

- Мяу!

- А в товарищи щенка?

- Фрр!!!»

РИСОВАНИЕ ГОЛОСОМ

Этот вид деятельности представляет собой свободное скольжение голосом по нарисованным линиям. С точки зрения методики, это одна из самых оригинальных и необычных форм, в которой ни один ребенок не чувствует себя плохо поющим.

Голос – самый естественный музыкальный инструмент, данный человеку от рождения. Как и любым другим инструментом, им надо учиться пользоваться. Чтобы научиться петь, нужно ПЕТЬ!

 

НАМ ПЕСНЯ СТРОИТЬ И ЖИТЬ ПОМОГАЕТ

Музыкальная деятельность входит в образовательную область «Художественно-эстетическое развитие» и своей целью ставит приобщение к музыкальному искусству, воспитание эмоциональной отзывчивости при восприятии музыкальных произведений, формирование основ музыкальной культуры.

Мы не говорим о природных дарованиях ребенка, у каждого они индивидуальны и обусловлены рядом причин. Под приобщением мы понимаем знакомство ребенка с высокими образцами музыкальной культуры, с произведениями, которые несут в себе радость бытия, нравственные ценности. Образовательное учреждение дает ориентиры – «что такое хорошо», а выбор всегда остается за семьей. И здесь все просто. Если родители слушают хорошую музыку – у ребенка развивается музыкальный вкус, если в семье поют – развивается еще и музыкальный слух. Поэтому, мы предлагаем пополнять свой семейный репертуар хорошими песнями, так сказать, на все времена. Вспомним поговорку: «Нам песня строить и жить помогает». Строить не какие-то гипотетические здания, а, прежде всего, – семейные отношения. И вы не просто подпеваете детскую песню, а помогаете реализации творческой деятельности ребенка, открываете простор его самовыражению. Ребенок на деле чувствует вашу поддержку.

Мы предлагаем песню «Солнечный круг» и взрослым и детям. Маршевый и жизнеутверждающий текст песни «Пусть всегда будет солнце» создал в 1962 году знаменитый поэт Лев Ошанин. Сам Лев Иванович вспоминал, что вдохновением для него послужили строки маленького мальчика Кости, опубликованные Корнеем Чуковским.

Каким бы многоголосым не было утверждение того, что текст песни «Солнечный круг» («Пусть всегда будет солнце») является произведением для детского исполнения, мы позволим себе с этим не согласиться. И это несогласие основано на том, что первыми исполнителями этого, написанного Львом Ошаниным произведения были вовсе не дети. Сначала строки про рисунок мальчишки пела Майя Кристалинская, затем Тамара Миансарова, а, в след за ними, и другие известные советские исполнители, в числе которых был и Олег Анофриев. 

Вот уже несколько десятилетий песню поют на детских и молодёжных фестивалях. Она переведена на несколько языков мира и всё так же служит замечательной цели — объединять мальчишек и девчонок всего земного шара.

ПЕСНЯ "СОЛНЕЧНЫЙ КРУГ"

Солнечный круг, небо вокруг —
Это рисунок мальчишки.
Нарисовал он на листке
И подписал в уголке:

Припев:

Пусть всегда будет солнце!
Пусть всегда будет небо!
Пусть всегда будет мама!
Пусть всегда буду я!

Милый мой друг, добрый мой друг,
Людям так хочется мира.
И в тридцать пять сердце опять
Не устаёт повторять:

Припев:

Пусть всегда будет солнце!
Пусть всегда будет небо!
Пусть всегда будет мама!
Пусть всегда буду я!

Тише солдат, слышишь солдат,
Люди пугаются взрывов.
Тысячи глаз в небо глядят —
Губы упрямо твердят:

Припев:

Пусть всегда будет солнце!
Пусть всегда будет небо!
Пусть всегда будет мама!
Пусть всегда буду я!

Против беды, против войны
Станем за наших мальчишек.
Солнце навек, счастье навек —
Так повелел человек:

Припев:

Пусть всегда будет солнце!
Пусть всегда будет небо!
Пусть всегда будет мама!
Пусть всегда буду я!

 В сентябре месяце мы пели, играли и говорили о дружбе. В октябре нас ждет новый репертуар. Однако, вы можете продолжать петь песни, которые мы разучили к первому празднику "Ты мой друг".

песня "Настоящий друг"

песня "Всем советуем дружить"

Особенности музыкального события в новых условиях

 Дорогие родители, поздравляем вас с началом учебного года!

В сложившихся  условиях новых реалий, мы переходим на формат проведения традиционных тематических праздников без участия родителей. И призываем вас к творческому решению вопроса подготовки к каждому событию.

Во-первых, предлагаем вам ознакомится с планом образовательных событий и ответственно подойти к подготовке праздничного костюма.

Что включает в себя понятие "праздничный костюм"? 

Для девочек - платье или блузка с юбкой, кроме джинсовой ткани. Белые носочки, гольфы или колготы. 

Для мальчиков - брюки или шорты (не джинсы) и любая однотонная рубашка с галстуком-бабочка. Можно приобрести белую рубашку и одевать ее на все праздники. 

Если ребенок играет на празднике какую-либо роль, то вам заранее сообщат об этом педагоги, и у вас будет время подготовить, соответствующий образу, костюм. Воздержитесь от синтетических и теплых  тканей, во избежании перегрева. Праздник - всегда эмоциональное и энергозатратное событие.

Во-вторых, если вы были на больничном, то заранее поинтересуйтесь о времени праздника, чтобы не оказаться в условиях "с корабля на бал". Праздник проходит всегда с утра. Важно придти заранее, чтобы эмоционально настроиться. Случаи, когда родители приводят ребенка уже на праздник, неизменно заканчиваются детским плачем.

Напоминаем о необходимости приобрести чешки для музыкального зала. Это условие правильного формирования стопы и профилактики плоскостопия. В подвижных играх, передвижение в чешках также является залогом безопасности.

Давайте приложим совместные старания для  формирования у детей вкуса к прекрасному! 

Цели и задачи музыкального воспитания согласно Государственному Стандарту

 

Цели музыкального воспитания в ДОУ по ФГОС ДО

Формирование условий ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (в словесном, музыкальном, изобразительном), мира природы;

Развитие эстетического отношения к окружающему миру;

Формирование элементарных представлений о видах искусства через проекты по музыкальному воспитанию в ДОУ по ФГОС;

Восприятие фольклора, музыки, художественной литературы;

Побуждение к сопереживанию литературным персонажам;

осуществление самостоятельного творчества детей (изобразительного, конструктивно-модельного, музыкального и др.).

Задачи музыкального воспитания в ДОУ по ФГОС ДО

Реализация цели предполагает решение ряда задач:

знакомство ребенка с прекрасным миром музыки;

развитие у дошкольников музыкальной эрудиции и культуры;

цветомузыкальное развитие детей в ДОУ;

формирование чувства уважения к музыке, как к самостоятельному виду искусства, праздникам и традициям;

развитие восприятия, сопереживания музыкальным произведениям и образам, развитие навыка детей — звукового сенсорного и интонационного, где музыка выступает в качестве языка, одного из многих, знакомства детей с миром человека, его эмоций, окружающим миром, миром предметов.

МУЗЫКАЛЬНОЕ РАЗВИТИЕ ДОШКОЛЬНИКОВ В АСПЕКТЕ ФГОС

Первое, что следует отметить, познакомившись с Федеральным государственным образовательным стандартом дошкольного образования (далее Стандарт), - это ориентация нового документа на социализацию и индивидуализацию развития ребёнка о возрасте от 2 месяцев до 8 лет. Образовательная программа дошкольной образовательной организации (далее - ДОО) формируется как программа психолого-педагогической поддержки позитивной социализации и индивидуализации развития личности детей дошкольного возраста. В связи с этим все образовательное содержание программы, в т. ч. и музыкальное, становится условием и средством этого процесса. Иными словами, музыка и детская музыкальная деятельности есть средство и условие вхождения ребенка в мир социальных отношений, открытия и презентации своего «я» социуму. Это основной ориентир для специалистов и воспитателей в преломлении музыкального содержания программы в соответствии со Стандартом.

Образовательная область

«Художественно-эстетическое развитие»

Основное содержание образовательной области «Музыка», к которой мы успели привыкнуть в логике Федеральных государственных требований к структуре основной общеобразовательной программы дошкольного образования, теперь представлено в образовательной области «Художественно-эстетическое развитие» наряду с изобразительным и литературным искусством. В этом есть большой плюс, поскольку разделение видов искусства на образовательные области затрудняло процесс интеграции. А по отношению к ребенку дошкольного возраста в этом вообще мало смысла, для нас важно научить ребенка общаться с произведениями искусства к целом, развивать художественное восприятие, чувственную сферу, способность к интерпретации художественных образов, и в этом все виды искусства похожи. Их отличают средства художественной выразительности, в этих задачах мы можем разойтись, но в целом назначение любого вида искусства - это отражение действительности в художественных образах, и то, как ребенок научится их воспринимать, размышлять о них, декодировать идею художника, композитора, писателя, режиссера, зависит от работы каждого специалиста и воспитателя.

Итак, образовательная область «Художественно - эстетическое развитие» предполагает:

• развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства {словесного, музыкального, изобразительного), мира природы;

• становление эстетического отношения к окружающему миру:

• формирование элементарных представлений о видах искусства;

• восприятие музыки, художественной литературы, фольклора;

• стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений;

• реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктвно - модельной, музыкальной и др.).

Задачи музыкального воспитания в различных образовательных областях

В других образовательных областях, обозначенных в Стандарте, раскрыты задачи музыкального воспитания и развития ребенка.

Так, например, касательно образовательной области 'Социально коммуникативное развитие» речь идет о формировании представлений о социокультурных ценностях нашего народа, об отечественных традициях и праздниках.

Образовательная область «Познавательное развитие» предполагает развитие воображения и творческой активности; формирование первичных представлений о себе, других людях, объектах окружающего мира, о свойствах и отношениях объектов окружающего мира (форме, цвете, размере, материале, звучании, ритме, темпе, количестве, числе, части и целом, пространстве и времени, движении и покое, причинах и следствиях и др.), о планете Земля как общем доме людей, об особенностях её природы, многообразии стран и народов мира.

В образовательной области «Речевое развитие» речь идёт о развитии звуковой и интонационной культуры речи.

Образовательная область «Физическое раэвитие» подразумевает задачи развития таких физических качеств, как координация и гибкость; развитие равновесия, координации движений, крупной и мелкой моторики обеих рук; становление целенаправленности и саморегуляции в двигательной сфере.

Круг задач музыкального воспитания и развития ребенка в дошкольном детстве расширяется. Это задачи, связанные с вхождением ребенка и мир музыки, задачи развития музыкальной эрудиции и культуры дошкольников, ценностного отношения к музыке как виду искусства, музыкальным традициям и праздникам. Это также задачи, связанные с развитием опыта восприятия музыкальных произведений, сопереживания музыкальным образам, настроениям и чувствам, задачи развития звукового сенсорного и интонационного опыта дошкольников. Музыка выступает как один из возможных языков ознакомления детей с окружающим миром, миром предметов и природ и, самое главное, миром человека, его эмоций, переживаний и чувств.

Музыкапьно-двигательная активность, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально- пальчиковые игры, организованные на музыкальных занятиях, развивают у ребенка физические качества, моторику и двигательные способности, помогают в становлении саморегуляции в двигательной сфере.

Виды музыкальной деятельности.

Стандарт определяет возрастосообразные виды деятельности, в т. ч. и музыкальную деятельность детей.

В младенческом возрасте (2 месяца - 1 год) - это непосредственное эмоциональное общение со взрослым, манипулирование с предметами и позна- вательно исследовательские действия, восприятие музыки, детских песен и стихов, двигательная активность и тактильно-двигательные игры.

В раннем возрасте (1 год - 3 года) - это предметная деятельность и игры с составными и динамическими игрушками, экспериментирование с материалами и веществами (песок, вода, тесто и пр.), общение с взрослым и совместные игры со сверстниками под руководством взрослого, самообслуживание и действия с бытовыми предметами-орудиями (ложка, совок, лопатка и пр.), восприятие смысла музыки, сказок, стихов, рассматривание картинок, двигательная активность.

Для детей дошкольного возраста (3 года - 8 лет) - это игровая деятельность, включая сюжетно- ролевую игру как ведущую деятельность детей дошкольного возраста, а также игру с правилами и друтие виды игры, коммуникативная (общение и взаимодействие со взрослыми и сверстниками), познавательно - исследовательская (исследования объектов окружающего мира и экспериментирование с ними), восприятие художественной литературы и фольклора, самообслуживание и элементарный бытовой труд (в помещении и на улице) конструирование из разного материала, включая конструкторы, модули, бумагу, природный и иной материал, изобразительная (рисование, лепка, аппликации), музыкальная (восприятие и понимание смысла музыкальных произведений, пение, музыкально ритмические движения, игры на детских музыкальных инструментах) и двигательная (овладение основными движениями) формы активности ребёнка.

Формы музыкальной деятельности.

Исходя из предложенных Стандартом возрастосообразных видов деятельности, становится возможным конкретизировать формы музыкальной деятельности с детьми раннего и дошкольного возраста (таблица). Обратите внимание, что предложенные формы практико-ориентированного характера в первую очередь прорастают из культурных практик ребёнка.

Программы и технологии музыкального воспитания.

Стандартам допускается привлечение парциальных программ и авторских технологий для решения задач музыкального воспитания и развития детей дошкольного возраста. Не секрет, что музыкальные руководители редко роботают по разделу «Музыка» примерной образовательной программы дошкольного образования, которую выбирает учреждение. Практически всегда специалистом привлекаются парциальные программы, например «Ладушки» И.М Каплуновой, И.А. Новоскольцевой, «Музыкальные шедевры» О.П. Радыновой. «Музыкальная ритмопластика» Л.М. Бурениной и др. На их основе музыкальный педагог разрабатывает свою программу, которая успешна и результативна, сориентирована на воспитанников детского сада, их потребности, интересы и возможности учреждения. Именно так и должен сегодня выглядеть раздел образовательной программы детского сада, связанный с музыкальным развитием детей раннего и дошкольного возраста.

Если музыкальный руководитель использует парциальную программу в полном объёме, ничего не меняя в ней, то достаточно ссылки на эту программу, авторские технологии, методики, формы организации образовательной работы. Но такой вариант встречается крайне редко, поскольку приближенная к идеалу программа возможна при личном участии или вдумчивой переработке музыкальным руководителем существующих программ, с опорой на свой опыт профессиональной деятельности.

Образовательная программа утверждается учреждением самостоятельно в соответствии со Стандартом и с учетом Примерных программ.

В соответствии со Стандартом увеличилось соотношение времени на часть, формируемую участниками образовательных отношений. Теперь это 40% от времени пребывания ребенка в детском саду (от 10 или 12 ч).

Эта часть программы может включать различные направления (например, углубленнее художественно-эстетическое развитие, музыкальное развитие), выбранные участниками образовательных отношений из числа парциальных и иных программ и/или созданных ими самостоятельно.

Данная часть программы должна учитывать образовательные потребности, интересы и мотивы детей, членов их семей и педагогов и, в частности, может быть ориентирована

• на специфику национальных, социокультурных и иных условий, в которых осуществляется образовательная деятельность;

• выбор тех парциальных образовательных программ и форм организации работы с детьми, которые в наибольшей степени соответствуют потребностям и интересам воспитанников ДОО, а также возможностям ее педагогического коллектива;

сложившиеся традиции ДОО (группы).

Очевидно, что при таком подходе необходимо изучать интересы и потребности детей, их родителей. в. т. ч. связанные с музыкой и музыкальной деятельностью, хорошо знать возможности педагогического коллектива.

Как показывает опыт, программы, связанные с музыкальной логоритмикой и ритмопластикой, с творческим музицированием, с музыкальным театром, детской хореографией и танцами, фольклором очень востребованы и детьми, и родителями. В целом художестиенно-эстетическое направление - самое перспективное для части программы, формируемой участниками образовательных отношений.

Психолого-педагогические условия реализации программы.

Необходимо остановиться на психолого-педагогических условиях реализации программы, в соответствии со Стандартом.

1. Уважение взрослых к человеческому достоинству детей, формирование и поддержка их положительной самооценки, уверенности в собственных возможностях и способностях.

2. Использование в образовательной деятельности форм и методов работы с детьми, соответствующих их возрастным и индивидуальным особенностям {недопустимость как искусственного ускорения, так и искусственного замедления развития детей).

3. Построение образовательной деятельности на основе взаимодействия взрослых с детьми, ориетнтированного на интересы и возможности каждого ребёнка и учитывающего социальную ситуацию его развития.

4. Поддержка взрослыми положительного, доброжелательного отношения детей друг к другу и взаимодействия детей друг с другом в разных видах деятельности.

5. Поддержка инициативы и самостоятельности детей в специфических для них видах деятельности.

6. Возможность выбора детьми материалов, видов активности, участников совместной деятельности и общения.

7. Защита детей от всех форм физического и психического насилия.

8. Поддержка родителей (законных представите лей) в воспитании детей, охране и укреплении их здоровья, вовлечение семей непосредственно в образовательную деятельность.

Иными словами, ребенок воспринимается взрослым как субъект образовательной деятельности.

В музыкальной деятельности подобный выбор необходим дли ребёнка. Если мы говоримо ребенке как о субъекте музыкальной деятельности, то и сам процесс музыкального развития и организация музыкальной деятельности требуют нестандартного подхода. Эта тема актуальна как никогда и может быть рассмотрена отдепьно.

Целевые ориентиры дошкольного образования.

Принятый Стандарт существенно упрощает процесс мониторинга (педагогической диагностики) в деятельности музыкального руководителя. В соответствии со Стандартом для решения образовательных задач может проводиться оценка индивидуального развитии детей в рамках педагогической диагностики (или мониторинга).

Результаты педагогической диагностики (мониторинга) могут использоваться специапистом исключительно для решения образовательных задач:

• индивидуализации образования (в т. ч. поддержки ребёнка в музыкальной деятельности, построения его образовательной траектории или профессиональной коррекции особенностей его музыкального развития);

• оптимизации работы с группой детей на музыкальных занятиях, в самостоятельной музыкальной деятельности.

Требования Стандарта к результатам освоения Программы даны в виде целевых ориентиров дошкольного образования, которые представляют собой социально-нормативные возрастные характеристики возможных достижений ребёнка на этапе завершения уровня дошкольного образования.

Специфика дошкольного детства (гибкость, пластичность развития ребенка, высокий разброс вариантов его развития, его непосредственность и непроизвольность), а также системные особенности дошкольного образования (необязательность уровня дошкольного образовании в РФ, отсутствие возможности вменения ребёнку какой-либо ответственности за результат) делают неправомерными требования от дошкольника конкретных образовательных достижений и обуславливают необходимость определения результатов освоения образовательной программы в виде целевых ориентиров.

Целевые ориентиры не подлежат непосредственной оценке, в т. ч. в виде педагогической диагностики (мониторинга), и не являются основанием для их формального сравнения с реальными достижениями детей. Они не являются основой объективной оценки соответствия установленным требованиям образовательной деятельности и подготовки детей. Освоение программы не сопровождается проведением промежуточных аттестаций и итоговой аттестации воспитанников.

Целевые ориентиры на этапе завершения дошкольного образования:

• ребёнок овладевает основными культурными способами деятельности, проявляет инициативу и самостоятельность в разных видах деятельности игре, общении, конструировании и др.; способен выбирать себе род занятий, участников по совместной деятельности;

• обладает установкой на положительное отношение к миру, другим людям и самому себе, обладает чувством собственного достоинства, активно взаимодействует со сверстниками и взрослыми, участвует в совместных играх. Способен договариваться, учитывать интересы и чувства других, сопереживать неудачам и радоваться успехам других, адекватно про являет свои чувства, в т. ч. веру в себя, старается разрешать конфликты;

• обладает развитым воображением, которое реализуется в разных видах деятельности, и прежде всего в игре; владеет разными формами и видами игры, различает условную и реальную ситуации, умеет подчиняться разным правилам и социальным нормам;

• достаточно хорошо владеет устной речью, может использовать речь для выражения своих мыслей, чувств и желаний, построения рече- вого высказывания в ситуации общения, может выделять звуки в словах, у ребенка складываются предпосылки грамотности;

• у ребёнка развита крупная и мелкая моторика; он подвижен, вынослив, владеет основными движениями, может контролировать свои движения и управпять ими;

• способен к волевым усилиям, может следовать социальным нормам поведения и правилам в разных видах деятельности, во взаимоотношениях со взрослыми и сверстниками, может соблюдать правила безопасного поведения и личной гигиены:

• проявляет любознательность, задаёт вопросы взрослым и сверстникам, интересуется причинно-следственными связями, пытается самостоятельно придумывать объяснения явлениям природы и поступкам людей; склонен наблюдать, экспериментировать. Обладает начальными знаниями о себе, о природном и социальном мире, в котором он живет; знаком с произведениями детской литературы, обладает элементарными представлениями из области живой природы, естествознания, математики., истории и т. п.; способен принимать собственные решения, опираясь на свои знания и умения в различных видах деятельности.

Музыкальное содержание и музыкальная деятельность объективно помогают ребенку освоить заданные целевые ориентиры

Литература

1. Источник. Журнал «Справочник музыкального руководителя» №2-2014 г.

Я верю, друзья! ★ Роскосмос / Roscosmos

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МУЗЫКИ В РЕЖИМНЫХ МОМЕНТАХ

Поздравляем с 76-й годовщиной полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады! Желаем всем  доброго расположения духа и дарим наш праздничный салют!

В ПОМОЩЬ РОДИТЕЛЯМ В ОРГАНИЗАЦИИ РЕЖИМНЫХ МОМЕНТОВ

Не секрет, что родители испытывают трудности в привитии навыков самообслуживания.

«Сто раз надо повторять», «как об стенку горох», «пока не прикрикнешь – не сделает» – эти фразы уверенно занимают первые строчки в хит-параде родительских жалоб детскому психологу. Почему? «Самая главная ошибка родителей заключается в том, что они пытаются давать указания крохам, как маленьким взрослым. Но в «маленькой стране» действуют свои законы восприятия, которые необходимо учитывать, если мы хотим быть услышанными».

СОВЕТ 1: НАГЛЯДНОСТЬ И ЗРИТЕЛЬНЫЙ КОНТАКТ

Прежде чем давать указания, присядьте на корточки, посмотрите ребенку в глаза (можно прикоснуться или взять за руку). Обратитесь к нему по имени: «Даша, посмотри на меня», «Тёма, послушай, что я скажу» и т. п. Малыша старше 3,5 полезно попросить повторить, что он услышал. Задания, которые выдаешь сам себе, выполнять гораздо приятней.

СОВЕТ 2: ОДНО ЗАДАНИЕ

Попросите выполнить одно задание, только после выполнения переходите к другому.

СОВЕТ 3: ПРЯМЫЕ УКАЗАНИЯ (БЕЗ ИРОНИИ)

Малыши понимают все буквально. Ребенок еще только осваивает родной язык. Поэтому все просьбы должны звучать однозначно.

СОВЕТ 4: ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС

Не припоминать ребенку «прошлые» грехи. Не нужно пугать грядущими неприятностями, попытка повлиять на него долгими объяснениями бессмысленна.

СОВЕТ 5: ТОН ОБЪЯСНЕНИЯ ПОВЕСТВОВАТЕЛЬНЫЙ

Страх снижает способность мыслить. Ребенок, как будто «"глупеет".

СОВЕТ 6: СЧИТАЙТЕ ДО 10

Дети воспринимают сказанное с задержкой в несколько секунд. Произвольное внимание (умение усилием воли отвлекаться от интересного в пользу необходимого) полностью формируется у малыша только к 6–7 годам. 

СОВЕТ 7: КАРТИНКИ-НАПОМИНАЛКИ

Чтобы приучить ребенка к самостоятельности в освоении режимных моментов, советуем использовать картинки-напоминалки. Повесьте  яркие картинки, посвященные ситуациям. 

СОВЕТ 8: АЛЬТЕРНАТИВА ЗАПРЕТУ

Предложите решение ситуации словами: «Давай попробуем...» или «Сможешь сделать...?»

СОВЕТ 9: НАУЧИ ДРУГОГО!

Как указать малышу на ошибки, не превратившись в «пилу»? Можно делегировать ему полномочия «старшего». Первый этап обучения чему-либо должны пройти «дублеры» малыша – его любимые игрушки. Ваша задача с помощью ребенка дать игрушкам подробные инструкции.

СОВЕТ 10: ИСПОЛЬЗУЙТЕ МУЗЫКУ ДЛЯ ПЕРЕКЛЮЧЕНИЯ РЕЖИМНЫХ МОМЕНТОВ

Предыдущее поколение помнит фразу: "Нам песня строить и жить помогает". Поскольку в музыке есть определенный настрой, мы советуем использовать ее при организации режимных моментов и переключения внимания с одного вида деятельности на другой.

КАК СОЗДАТЬ АТМОСФЕРУ КОМФОРТА И ПОМОЧЬ МАЛЫШУ С ПОМОЩЬЮ ПОЗИТИВНЫХ АССОЦИАЦИЙ 

Известно, что дети испытывают трудности с уборкой игрушек. 

Например: включаете музыку и оговариваете, что закончить собирать игрушки нужно вместе с музыкой. На первый раз может и не получиться, но уже при повторном проигрывании ребенок запоминает музыку и торопится закончить вовремя, таким образом, "неудобное" становится "интересным" и похожим на игру. Дети любят играть. Итак:

УБИРАЕМ ИГРУШКИ

Детям необходимы ритуалы для упорядочивания своей деятельности. Это успокаивает их и создает уверенность, что все идет, как обычно, хорошо. Одним из таких ритуалов является подготовка ко сну. Ритуал на засыпание, перед ночным и дневным сном, помогает расслабиться и подготовиться ко сну. Ритуал проводит границу начала сна. Проводить ритуал следует постоянно и последовательно. У него должно быть четкое окончание, после которого ребенку ясно, что пора засыпать.

Например: необходимо успокоиться и перейти от активной деятельности к спокойной. Переодеваемся ко сну и слушаем Колыбельную Волховы. 

ПОДГОТОВКА КО СНУ

Сам процесс засыпания пусть проходит под колыбельную в исполнении голоса без сопровождения. Ребенку будет "не одиноко" и спокойно. Позитивные ассоциации, связанные с музыкальным сопровождением режимного момента, помогают ребенку настроиться на сон и крепче спать.

КОЛЫБЕЛЬНАЯ

Песня - это живой голос народа, выражающий его национальный характер, говорящий о его жизни, о всех его радостях и печалях. В России любят петь все. Поют охотно, с удовольствием. Песня обладает способностью восхищать и удивлять своим глубоким содержанием, способностью развивать дружеские взаимоотношения, пробуждать чувство любви к родной природе.

Во многих отношениях народная песня и по сей день является непревзойденным образцом высокого искусства. Ей присуща способность в краткой и лаконичной форме выражать глубочайшее содержание, обобщать исконные, коренные черты характера народа.  

Песня занимала также одно из центральных мест в народных играх и обрядах. Видимо, поэтому в деревнях старые люди и по сей день говорят вместо «спой песню» «сыграй песню».

Вот, к примеру, песни, которые прозвучат на нашей ярмарке. Пойте, «играйте», радуйтесь!

ПЕСНЯ "ДОЛГОВЯЗЫЙ ЖУРАВЕЛЬ"
1.
Долговязый журавель
На мельницу ездил,
На мельницу ездил,
Диковинку видел:
2.
Коза муку мелет,
Козёл засыпает,
Малые козляточки
Муку выгребают.
3.
А бараны — круты рожки
В дудочки играют,
В дудочки играют-
Песни распевают.
4.
Две сороки-белобоки
Пошли танцевати,
Пошли танцевати-
Крыльями махати.
5.
А сова из-за угла
Ногами топочет,
Головой всё вертит,
А сама хохочет.
6.
Тётка утка-перегудка
"Кря-кря-кря" кричала,
" Кря-кря-кря" кричала,
Головой качала.
7.
Две гусыни-сударыни
Стали подпевати,
Стали подпевати-
"Га-га-га! " кричати.

ПЕСНЯ "ПОЕХАЛ НАШ БАТЮШКА НА БАЗАР"

1.
Поехал наш батюшка на базар,
Хотел на базаре купить самовар.
Припев 1:
К самовару чайничек,
В чайничек чайку
И головку сахарку.
2.
Приехал наш батюшка на базар,
Выбрал огромный самовар.
Припев 1.

3.
Поехал наш батюшка с базара домой,
Выехал наш батюшка на берег крутой.
ПРОИГРЫШ
4.
Удержать коня он не сумел,
И с телегой вместе в речку полетел.
Припев 2:
С самоваром чайничек,
С чайничком чаёк,
А с чайком и сахарок.
5.
Сам-то наш батюшка вынырнул,
А самоварчик – то утонул.
Припев 3:

Нету самовара чайничка с чайком,

Утонули вместе с сахарком!

ПЕСНЯ "КО'ОМАРА МУХА ЛЮБИЛА"

1.

Ко'омара муха любила.

Комара муха любила, и до пьяну напоила.

Пьян!

2.

По'олетел комар в лесочек.

Полетел комар в лесочек, сел комарик на дубочек..

Сидит.

3.

Поднялась большая буря.

Поднялась большая буря и комарика то сдуло..

Упал!

4.

Оон лежит и еле дышет.

Он лежит и еле дышет, ручкой-ножкой не колышет..

Сдох.

5.

При'илетели тут две мухи.

Прилетели тут две мухи и комарика под руки

Понесли.

6.

При`ивезли его в больницу.

Привезли его в больницу и побрыззгали водицей -

Ожил!